故乡•小说•风俗画
汪曾祺小说在语言上充满了“中国味儿”。他的散文没有结构的苦心经营，也不追求题旨的玄奥深奇，平淡质朴，娓娓道来，如话家常。
他最令人称道的作品是短篇小说《受戒》。汪曾祺将那种晶莹剔透、充满着纯真的爱情领入了诗的境界。小说中那青涩的爱情，让人不禁想起古曲“江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间”的轻快活泼，就像一个梦，读到这里实在不忍心唤醒。
汪曾祺善于写人，他笔下的人物有一种素朴的鲜活感，往往就是那么一两处细节描写，这个人的模样性情就出来了。他写他的祖父，一位拘谨刻板又有点怀才不遇的老先生。一个咸鸭蛋能吃两顿。喝了酒后，这位老先生就在屋子里大声背唐诗，“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”他写他的父亲，一个心细如发的男人。母亲死后，父亲按母亲的喜好给母亲做了几箱子冥衣，单夹皮棉，四时不缺。
<人物印象>
在中国当代作家中，汪曾祺的小说读起来的感觉，如同看一幅风俗画，如果给这些风俗画加上一些修饰词，那么可以是清新隽永、生趣盎然……
师生•挚友•沈从文
沈从文是汪曾祺的老师。他们都博学多思、敏感多才，二人之间有许多轶事为人津津乐道。1941年，沈从文给施蛰存写信，谈及昆明的一些人事，其中说道：“新作家联大方面出了不少，很有几个好的。有个汪曾祺，将来必有大成就。”
从西南联大毕业后，汪曾祺辗转来到上海，希望通过熟人介绍找到一份职业，却不料连碰钉子，手头仅有的一点钱也花光了，即将落魄街头。汪曾祺情绪异常低落，甚至想到自杀。沈从文知道后，写信责骂他说：“为了一时的困难，就这样哭哭啼啼的，甚至想到要自杀，真是没出息！你手里有一支笔，怕什么！”沈从文致信上海的李健吾，请其对汪曾祺多加关照。由于沈从文的推荐，李健吾举荐汪曾祺到私立致远中学任教，汪曾祺在此过了一年多相对稳定的生活，并结识了巴金和黄永玉等人。
<人物印象>
一个人的成长总归离不开他的原生家庭和后天教育。汪曾祺文字里传达出的那种本真热情，包括他那种随遇而安的心态，与他的家世传承以及后来所受的教育，息息相关。当然这也离不开老师沈从文对他的影响。
吃饭•下厨•家常菜
汪曾祺先生是少有的能做会品能写的文人，他甚至可以自创菜，例如一道油条塞肉，即是独家。甚至还有一本书，总结汪曾祺先生各种谈吃的文章，名《做饭》。汪曾祺的烹饪手艺在当时文艺圈子中很有名。所以每当有港台作家或者外国汪曾祺研究者来北京采访汪曾祺时，中国文联不安排来宾在宾馆就餐，而是直接让客人在汪曾祺的家中就餐。
他有一手精湛的烹饪手艺，拌荠菜、烧小萝卜、塞肉回锅油条，这都是他的拿手菜。他说：“我不爱逛商店，爱逛菜场，看看那些碧绿生青、新鲜水灵的瓜菜，令人感到生之喜悦。”
汪曾祺在《家常酒菜》中说：“家常酒菜，一要有点新意，二要省钱，三要省事。偶有客来，酒渴思饮。主人卷袖下厨，一面切葱蒜，调佐料，一面仍可陪客人聊天，显得从容不迫，若无其事，方有意思。”
<人物印象>
汪曾祺的写作是怀着一颗温柔敦厚的仁慈之心，持悲悯情怀来观照大千世界。也许是源于其对生活的热爱。
人物评价
汪曾祺：已识乾坤大，犹怜草木青（节选）
文/新京报
已识乾坤大，犹怜草木青。这两句诗是马一浮的，我读了就喜欢，常常提起。现在要写汪曾祺了，才发现，这十个字是应该专门用在他身上的。
他写过多少草木啊，拿他这些文字，可以编一本词典，薄薄的，并不整齐划一的。这种词典不解决什么疑难，就是没事翻翻，让你觉得随身带了一个花园，或者一个不错的菜园。他对菊花不讨厌，但讨厌菊展，他觉得菊花还是得一棵一棵的看，一朵一朵的看。
确实，很多人成天忙活的就是把美从土里揪出来，搅拌成水泥，去砌墙。汪曾祺就跟这些人着急，上火，这些人就像《茶馆》里说的，“把那点意思弄成了不好意思”。
他夸沈从文的《边城》，他说是“一把花”。真好。多少人会顺嘴夸成是一朵花，可是汪曾祺知道，他老师写的是一把花。美是很多的，不一样的，美和美是在一起的，起码是互相牵挂着的，所以是，一把花。
汪曾祺是个老福尔摩斯。他是个针对美的侦探。他夸某寺的罗汉塑得好，就说有个穿草鞋的罗汉，草鞋上一根一根的草茎，都看得清清楚楚。
他记得祖母有个小黄蜂的琥珀扇坠，很好看。晚年在宾馆，看到人工琥珀，各路昆虫齐备，甚至还有完整的蜻蜓，在一个薄薄的琥珀片里。这当然是弄死以后，端端正正地压在里面的。他觉得还是那个扇坠好看，因为是偶然形成的。“美，多少要包含一点偶然。”
白马庙教中学的时候，他看见一个挑粪的，“粪桶是新的，近桶口处画了一圈串枝莲，墨线勾成，笔如铁线，匀匀净净。粪桶上描花，真是少见。”
多少少见的东西，少见的美，被他记录下来，作了呈堂证供。他是个好侦探。
其人其文
栗子（节选）
文/汪曾祺
栗子的形状很奇怪，像一个小刺猬。栗有“斗”，斗外长了长长的硬刺，很扎手。栗子在斗里围着长了一圈，一颗一颗紧挨着，很团结。当中有一颗是扁的，叫做脐栗。脐栗的味道和其他栗子没有什么两样。坚果的外面大都有保护层，松子有鳞瓣，核桃、白果都有苦涩的外皮，这大概都是为了对付松鼠而长出来的。
新摘的生栗子很好吃，脆嫩，只是栗壳很不好剥，里面的内皮尤其不好去。
把栗子放在竹篮里，挂在通风的地方吹几天，就成了“风栗子”。风栗子肉微有皱纹，微软，吃起来更为细腻有韧性。不像吃生栗子会弄得满嘴都是碎粒，而且更甜。贾宝玉为一件事生了气，袭人给他打岔，说：“我想吃风栗子了。你给我取去。”怡红院的檐下是挂了一篮风栗子的。风栗子入《红楼梦》，身价就高起来，雅了。这栗子是什么来头，是贾蓉送来的?刘老老送来的?还是宝玉自己在外面买的?不知道，书中并未交待。
栗子熟食的较多。我的家乡原来没有炒栗子，只是放在火里烤。冬天，生一个铜火盆，丢几个栗子在通红的炭火里，一会儿，砰的一声，蹦出一个裂了壳的熟栗子，抓起来，在手里来回倒，连连吹气使冷，剥壳入口，香甜无比，是雪天的乐事。不过烤栗子要小心，弄不好会炸伤眼睛。烤栗子外国也有，西方有“火中取栗” 的寓言，这栗子大概是烤的。
关于汪曾祺的风景
一
第一眼看到他我即被他身上蕴藏的一种奇异的气质打动了。
那是一个侧影。
背有些弓，一头被岁月漂白的头发在风里随想，头微微扬着，耳朵很宁静的样子。他站在路口，他的身边有一个疯子在发狂，街道上奔跑着喧嚣。这一切好像与他都很陌生。
他身着一件蓝咔叽布夹克，肩上背着一个半旧的黄包，看上去仿佛是偏僻县城来的一个探访者。那天他是等我们接他去一个便宴，然而我们迟到了。结果让一个70余岁的老人在街边足足等了一个多小时。但是他没有急躁，也没有嗔怪。是的，他已经习惯于这样迟到的约会了。
他与历史的约会足足迟到了近半个世纪，当他终于乘上最后一班从那黑洞洞的隧道里升出来的班车时，他觉得他头发里的风并没有变。
二
他的眼睛很诗意。
这是一个不小的奇迹，一个70多岁的老人的眼睛竟可以如此的明澈、清纯。那两枚饱满的眸子是两方小小的古歙砚。
这双眼被40年代的南风读过，被60年代的东风读过，也被80年代的西风读过。然而他并没有患风泪眼。
他的眼睛总有水的感觉。
看他的眼睛总容易想起王维。
明月松间照，清泉石上流。
三
他是美食家，恰如他是美文家。他先将到嘴的食物一抿，并不急于送入牙槽，用舌尖品一品，然后再细细地嚼。他吃得很耐心，很集中思想。这是小品式的吃法，当然不适合觥筹交错的盛宴，因此，他不打算去那一类庆功宴上勉强自己的胃。
吃，是私事，如同写文章。
四
他的文字是可一眼识穿的，因为他的文字大都拧得出水来。
第一个发现这点的是一个聪明的法国女士。
他的解释很平常：他家乡高邮是一个水乡。
来自水乡的作家并非他一人，然而后来那些人都离开了水，上岸去了。上了岸的水族有的演化成爬行类，有的则期期艾艾，成了两栖类。从生物意义上说这当然是一种进化，而当这种生物意义又被引进社会意义时，这种选择在今天看来也就变得合乎“规律”而无可非议了。
惟有他留了下来。
在水边。偶尔抬眼望一望天气，复又低头看眼前属于自己的那一片寂寂的白白的水。
一定要，爱着点什么——汪曾祺
人总要呆在一种什么东西里，沉溺其中。
苟有所得，才能证实自己的存在，
切实地掂出自己的价值。
人总要有点东西，
活着才有意义。
人总要把自己生命的精华
都调动出来，
倾力一搏，
像干将、莫邪一样，
把自己炼进自己的剑里，
这，才叫活着。
人生如梦，我投入的却是真情
“如果你来访我，我不在，请和我门外的花坐一会儿。它们很温暖,我注视它们很多很多日子了。它们开得不茂盛，想起来什么说什么，没有话说时，尽管长着碧叶。你说我在做梦吗？人生如梦，我投入的却是真情。”
偶然翻到这样一段文字，心突然被电到了。我从来没跟花草说过话，也从没想过它们是温暖的。我仅仅把它们视为装饰品，而有这样一个老顽童却把它们当成了朋友。这个有爱的老头就是汪曾祺。
汪曾祺一生经历了无数苦难和挫折，受过各种不公正待遇，尽管如此，他始终保持平静旷达的心态，并且创造了积极乐观诗意的文学人生。这个荡漾着青春气息的老顽童说：一定要，爱着点什么。他用一颗赤子之心，爱着草木时光，爱着寻常日月，爱着成长中的磕磕绊绊，爱着一生的故交挚友，爱着这个大千世界。
只记花开不记年
匆忙的生活，让很多美好的东西悄然从眼前溜走，等回过神来才后悔，怎么错过了那么多的美好！
而汪老的心里充满了爱，像春一样柔软的感情，让他拥有了一双神奇的眼睛，他看到的世界是温暖的粉色。他说：爱，是一件非专业的事情，是花木那样的生长，有一份对光阴和季节的钟情和执着。
一定要，爱着点什么。它让我们变得坚韧，宽容，充盈。业余的，爱着。你快来看那圆滚滚的绣球！看着他的文字，仿佛那些绣球就在眼前，那种美，使人感动，心里不禁升起难以言表的温柔。
“这些绣球显出一种充足而又极能自制的生命力。我不知道这样的豆绿色的绣球是泰山的水土使然，还是别是一种。茶馆的主人以茶客喝剩的茶水浇之，盆面积了颇厚的茶叶。这几盆绣球真美，美得使人感动。我坐在花前，谛视良久，恋恋不忍即去。别之已十几年，犹未忘。”（《泰山拾零》）
我寻找什么？寻找潇洒
从什么时候开始，忙碌的时候渴望拥有大把的自由时光，可是真的有了大把时光，却又不知如何处置。汪曾祺对寻常日月依然充满热爱，他有“无事此静坐，一日当两日。”的闲适淡然，遇到难过的槛亦能做到“随遇而安”，他把世事看得淡然洒脱，他的人生，真可谓活得潇洒。
“我每天早上泡一杯茶，点一支烟，坐在沙发里，坐一个多小时。虽是犹然独坐，然而浮想联翩。一些故人往事，一些声音、一些颜色、一些语言、一些细节，会逐渐在我的眼前清晰起来，生动起来。这样连续坐几个早晨，想得成熟了，就能落笔写出一点东西。我的一些小说散文，常得之于清晨静坐之中。”（《无事此静坐》）
汪曾祺热爱舞台，他更深深明白生活的魅力，即便一颗将要被搬上舞台的道具树，在他眼里也有独特的魅力。
“我爱这么搬来搬去，这种不定，这种暂时的永久。我爱这种浑然，这种认真其是，这种庄严的做作。我爱在一棵伪装的，钉着许多木条，叶子已经半干，杆子只有半爿的，不伦不类，样子滑稽的树底下坐下来，抽烟，思索。”（《道具树》）
世界先爱了我，我不能不爱它
“我想成为一个温柔的人，因为曾被温柔的人那样对待，深深了解那种被温柔相待的感觉。”
汪曾祺从小生活在一个充满爱的环境里，他说：“父亲很喜欢我。我母亲死后，他带着我睡。他说我半夜醒来就笑。”“也许我和娘（我们都叫继母为娘）有缘，娘很喜欢我。”他的老师沈从文在他找不到工作想要自杀的时候，写信骂醒了他，还多次给他经济上和精神上的支持。他一生遇到了那么多爱着他的人，那些爱，融入到了他的血液中，才得以让我们看到今天这样大气温爱的文字。
他说：世界先爱了我，我不能不爱它！他想念自己的父亲，他记得自己每个母亲的好，他喜欢“家人闲坐，灯火可亲”的温暖；他对自己的老师充满了感恩，他回到自己的小学，依然深情地欢呼：这是我的小学，我亲爱的，亲爱的小学！
他写道：
有一年寒假，大雪之后，我到学校去。大门没有锁，轻轻一推开了。没有一个人，连詹大胖子也不在。一片白雪，万籁俱静。我一个人踏雪走了一会儿，心里很感伤。（《我的小学》）
沈先生面色如生，很安详地躺着。我走近他身边，看着他，久久不能离开。这样一个人，就这样地去了。我看他一眼，又看一眼，我哭了。（《星斗其文，赤子其人》）
“愿少年，乘风破浪，他日毋忘化雨功！”
我们都是那个曾经寄托着热切希望的少年，出走半生，不知何时才能重回故里。
当再踏上归路的时候，或许已两鬓斑白，物是人非。但那些留在血液里的爱，永远不灭。
人总要把自己生命的精华都调动出来
汪曾祺曾说过：“我觉得伤感主义是散文的大敌。挺大的人，说些姑娘似的话……我是希望把散文写得平淡一点，自然一点，家常一点的。”他就用那平淡的文字，写出了不平淡的句子。
他说：
“人总要呆在一种什么东西里，沉溺其中。苟有所得，才能证实自己的存在，切实地掂出自己的价值。人总要有点东西，活着才有意义。人总要把自己生命的精华都调动出来，倾力一搏，像干将、莫邪一样，把自己炼进自己的剑里，这，才叫活着。”（《人之所以为人》）
他道出了人活着的意义。充满哲理的句子，并不是说教的口气，就这样娓娓道来。平平淡淡的语气，留在读者心底的是巨石入海的汹涌。
人生一世不可能记住所有撞击或蚀刻过心扉的瞬间，但忘记那段生涯的苦涩，肯定不可能比忘怀欢乐容易。
可是汪曾祺却只想“把生活中美好的东西、真实的东西，人的美、人的诗意告诉别人，使人们的心得到滋润，从而提高对生活的信念。”
他做到了，因为他对生活充满了爱的文字，让每个读到这些文字的人内心温柔了起来。他教会我们用美的心看世界，用爱的心去生活。只要大爱不逝，山河长在，就可以随遇而安，就总会有梦。
名句积累：
1、在黑白里温柔地爱彩色，在彩色里朝圣黑白。
适用主题：热爱生活，积极乐观地面对生活的苟且，不被繁华喧嚣迷惑，保持本心等主题，如2009年北京卷《我有一双隐形的翅膀》，2014年湖南卷《心在哪里风景就在哪里》。本句源自汪曾祺。时间告诉我们，生活的态度应该是这样的：身陷泥泞之中，保持一颗向阳的心，在污浊之中留一片温柔净土；身迷繁华之地，保持一颗干净的心，在喧嚣之中辟一处空山幽谷。
2、家人闲坐，灯火可亲。
适用主题：有关对家人、家的眷恋，描写乡村旧时光等立意，如2007年安徽卷《提篮春光看妈妈》，2014年湖南卷《闯荡/归家》。本句节选自汪曾祺的散文《冬天》：“天冷了，堂屋里上了槅子。槅子，是春暖时卸下来的，一直在厢屋里放着。现在，搬刷洗干净了，换了新的粉连纸，雪白的纸。上了槅子，显得严紧，安适，好像生活中多了一层保护。家人闲坐，灯火可亲。”
3、他们是一种「遗民」，永远固执而沉默地慢慢地走，让你觉得许多事情值得深思。
适用主题：大国工匠，文化传承，坚守等，如2017年天津卷《重读长辈这部书》，2016年北京卷《“老腔”何以令人震撼》。 语出当代作家汪曾祺的《生活，是很好玩的》。 示例：他们照老法子工作，老法子生活，飞逝的时间一但踏进他们的空间就化成了墙上的“滴答滴答”，每分每秒都有了印记。“他们是一种‘遗民’，永远固执而沉默地慢慢地走，让你觉得许多事情值得深思”，让你发现有些东西不会被岁月的尘埃遮盖。
心上灯花落
①“文明圣火，千古未绝者，唯我无双，和天地并存，与日月同光。”千载烟云，碧海苍梧常有，而不变的是那份坚守，故而有这么一段源远流长，故而有这么一段荡气回肠。而吾辈须怀着这份匠心，再添一笔心上灯花。
②六千年，暗淡了刀光剑影，远去了鼓角铮鸣。虽经历了诸多分合，但中华文化的连续性和持久性是整个人类文明史上所独有的。这种强大的生命力便是文化的坚守所给予的。不论是农耕还是游牧，石器抑或青铜，中华文化却从未为外力所中断。因为它有着最忠诚的信徒与骑士――大国工匠。
③所谓大国工匠，在衰落遗失的边缘坚守，在快捷功利的繁荣里溯洄。我看见他们静坐于故宫的红墙旁，修补着残缺；我看见他们踏遍神州大地，只为追寻古老的痕迹；我看见他们坚守在莫高窟，将自己献予那一场飞天的神话。他们是一种「遗民」，永远固执而沉默地慢慢地走，让你觉得许多事情值得深思。
④何以为遗民？正是由于古老的优秀传统文化，因为当代人的不重视甚至于胡作非为，恰似大火烧天的烧去了。我身边的,是烧剩下的,东一处、西一处……大众往往只用双眼见证这余烬覆盖的繁华，却只有少数人，用自己毕生的力量，去寻回那一场盛世。
⑤诚如林清玄之言：“人应该站在传统上，内心才会深刻。”没有传统，就没有文明，若无文明，何谈发展？文化底蕴毁掉了，国家发展得再快，也是缺乏生命力的。故而吾辈还须接过前人火炬，践行这份匠心精神，让中华文化永不衰败。
⑥践行这份匠心，不是一句空泛的口号，亦不是一项内心观照的意识活动，它需要我们用具体的行动来落实。首先，须立足于传统美德，为其注入时代精神，使其焕发生机。其次，传承中国文化的不仅仅是唐诗宋词京剧昆曲，它包含着与我们生活相关的每一个细节。故而还需你我固执而沉默地慢慢地走，勿要仓促掠过这万千星辉。一如是言：“此身时去时还，跨清风渡水，唯明月仍在天。”践行这份匠心，从无止期，然走过千山万水，唯有匠心仍熠熠生辉。
⑦六千年，仿佛刹那间，村落成了国，符号成了诗，呼唤成了歌。唯有匠心，如一川银河贯穿始终。而今正是吾辈须怀着这份匠心，再为中华文化添一笔绚烂生花。
4、静思往事，如在目底。
适用主题：可用在回忆往事后进行主旨升华，如爱国情，亲情，友情等。出自汪曾祺先生的散文《无事此静坐》，名字源自于苏轼的一首诗“无事此静坐，一日似两日”。句子大意为静静地思索过往的事情，仿佛就在眼睛底下一样。行文中可用于结尾过渡升华。如：静思往事，如在目底。我不想再看到三十万同胞惨死于冷酷的兵器之下，我要为中国之崛起而奋斗！
5、只记花开不记人，你在花里，如花在风中。 那一年，花开得不是最好，可是还好，我遇到你；那一年，花开得好极了，好像专是为了你；那一年，花开得很迟，还好，有你。
6、对生活充满兴趣，不管在什么环境下永远不消沉沮丧，无机心，少俗虑。 闻多素心人，乐与数晨夕。
7、一定要爱着点儿什么，恰似草木对光阴的钟情。
8、一个人口味最好杂一点，耳音要好一些，能多听懂几种方言。口味单调一点，耳音差一点，也不要紧，最要紧的是对生活的兴趣要广一点。
人生如梦，我投入的却是真情。世界先爱了我，我不能不爱他：
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发表于 2019-6-4 21:51:37
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